Live2D /「絵を描くこと(2D)」と「彫刻を作ること(3D)」

近年、映画、ゲーム、アニメ、WEBなど様々な分野で、3D が普及してきました。そして、これからも数十年、発展し浸透していくと思います。3D はとても魅力的で、映像の質を劇的に向上させたことは疑うべくもありません。

しかし、絵を描くのが好きな者として

　『何もかも 3D 化することが正しいか？』

という疑問が常にありました。クリエータの欲求はあくまで「望むままの立体的な表現」がしたいのであって、必ずしも「正しく立体化」したい訳ではないはずです。

3D は例えるなら「彫刻による立体表現」のようなものです。
　
　コンピュータ内に擬似的な三次元空間を作って、
　　彫刻のような立体モデルを定義し、
　　　それを撮影することで二次元の映像を生み出します

それゆえに、現実的な物体をリアルに正しく描くことにかけて 3D は最適な手法であるといえるでしょう。

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絵画は全く異なる二つの目的と魅力を持ちます

　ひとつは、レンブラントのように「立体的に正しくリアルに描くこと」

　もうひとつは、浮世絵のように「実体化できないモノを自由に描くこと」

です。

絵画では、現実の三次元空間では作れない物を、二次元のキャンバスでクリエータの想像力の赴くままに、自由に生み出すことができます。

現実の空間から解放された絵画の魅力は、最古の絵画といわれる「ラスコーの壁画」から、「浮世絵」や「水墨画」、「マンガ・アニメ」や「シュールレアリズム」など、様々な形で表現されてきました。

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3D を広い意味での絵画と捉えるなら、

　　3D は絵画の歴史の中で、最もリアルで、
　　　最も現実（立体）空間の制約を受けた絵画表現

といえるのではないでしょうか。にもかかわらず、すべてが 3D 化していきそうな流れに違和感を覚え、

　「空間の制約から解放された、自由な絵画表現の魅力」
　　　を保ったまま「立体表現」するための汎用的なアプローチ

として開発されたのが Live2D です。

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100年先、どんなに 3D が発展しても、「彫刻ではなく、自由な絵を描きたいクリエータ」がいる限り、Live2D のような技術も発展していく必要があると思います。

Live2D がその系譜の中に残ることができるのか、海外の誰かが同様の技術を先に普及させるのか。それとも、壮大な勘違いで終わるのか（笑）。

これからの展開にご期待ください。
そして、できれば応援よろしくお願いいたします m(_ _)m

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追記）　朝四時に書いた文章はよくわからんことになってるな。。